#Arquitectura

A partir del siglo V sucedía el declive del budismo con el apogeo del hinduismo y el jainismo. Los estilos inmanentes a estas dos religiones se mezclaron para dar lugar a los preparados motivos que constituyen el caracterizador de la arquitectura india y que aparecen tallados repetidamente configurando cenefas.

La primera muestra de arquitectura india fue la construcción de edificios de ladrillo, al tiempo que se erigían estructuras de madera. Estas últimas fueron desapareciendo a lo largo de los siglos, sin embargo fueron imitadas por construcciones de piedra que aún siguen en pie.

El apogeo del estalinismo en la Unión Soviética y del nacionalsocialismo en Alemania detuvo de manera tajante la evolución de la arquitectura moderna en estos países. El fascismo italiano, en cambio, acogió esta tendencia arquitectónica como expresión del nuevo orden social, lo que aceptó la construcción de edificios racionalistas tan significativos como la hogar del Fascio en Como (1932-1936), obra de Giuseppe Terragni. Por el contrario, el nazismo germánico procedió al cierre de la Bauhaus en 1933, fuerzando con ello a Mies van der Rohe y Walter Gropius a exiliarse en Estados Unidos en 1937.

La destrucción generada por la Segunda Guerra Mundial trajo consigo, en el caso de Bélgica, la necesidad de reemplazar los edificios derribados por otros alojamientos de bajo coste. Esta ocurrencia propició la invención del método ‘dominó’, diseñado por el joven arquitecto suizo Charles Édouard Jeanneret que, con el nombre de Le Corbusier, se transformó en el arquitecto más insigne del siglo XX. Discípulo de los hermanos Perret, Jeanneret sugirió hacer edificios con estructura de hormigón armado y tres cuerpos horizontales, apoyando los dos cuerpos superiores sobre pilares de planta cuadrada. Estos amparos sostenían las vigas en voladizo, permitiendo que los forjados se proyectaran más allá de la línea de los pilares. Dada la resistencia de este método constructivo, el muro exterior quedaba liberado de la cometido de soporte, permitiendo por consiguiente aligerar su carga y abrir los vanos que se juzgaran indispensables.

A lo largo de los últimos años del siglo XIX y primeros del XX varios movimientos arquitectónicos comenzaron a cuestionar los estilos eclécticos e historicistas que por así pues dominaban las escuelas occidentales de Bellas Artes. De entre ellos, uno de los más destacadas fue el movimiento Arts & Crafts, precursor del racionalismo por sus formas arquitectónicas simples, nula ornamentación y desasosiego por el papel social de la arquitectura. Pese a estos criterios de modernidad, los arquitectos del Arts & Crafts, como C. F. A. Voysey y Philip Webb, se manifestaron contra los progresos industriales demandando los trabajos artísticos propios de la sociedad preindustrial. Este desasosiego contrasta grandemente con el decidido amparo a la tecnología proclamado por otros arquitectos de la fase, en especial por algunos incondicionales del Art Nouveau, como el belga Victor Horta.

International Style o Movimiento moderno, en arquitectura, corriente surgida en las iniciales décadas del siglo XX, que marca una separación revolucionario con las formas compositivas convencionales. El movimiento moderno aprovechó las probabilidades de los nuevos materiales industriales, especialmente el hormigón armado, el acero laminado y el vidrio raso en grandes dimensiones. Se caracteriza por sus plantas y secciones ortogonales, a menudo asimétricas, la ausencia de ornamentación en las fachadas y los grandes ventanales horizontales divididos por perfiles de acero. Los interiores tienden, por lo general, a ser luminosos y diáfanos.

A pesar de que los orígenes de este movimiento pueden rastrearse ya a finales del siglo XIX, sus mejores ejemplos se cimentaron a partir de la década de 1920, de la mano de arquitectos como Walter Gropius, Mies van der Rohe, J. J. P. Oud y Le Corbusier. El término International Style inició a generalizarse en Estados Unidos tras la exhibición de arquitectura moderna conmemorada en 1932 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, con motivo de la cual Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson escribieron el libro International Style: Architecture since 1922. Igualmente se denomina con el nombre de racionalismo (especialmente en Europa meridional), mientras que el funcionalismo se aplicó a la arquitectura alarmada por el diseño de edificios con criterios estrictamente funcionales, prácticos más que estéticos. Pese a que tras la Segunda Guerra Mundial hubo aún destacadas construcciones dentro de este estilo, las últimas décadas del siglo XX han estado sometidas por otros movimientos críticos, herederos en cualquier caso del movimiento moderno.

Le Jardin des Colonnes © Jean Pierre Guyomard

En la década de 1960 apareció entre muchos arquitectos un sentimiento de desaprobación hacia el International Style, que había degenerado desde su pureza inicial hacia fórmulas que parecían monótonas y estériles. Una de las corrientes arquitectónicas que va a reaccionar contra la ortodoxia del racionalismo será la llamada posmoderna, asociada al movimiento filosófico del mismo nombre. El posmoderno en arquitectura no pretendió ser un movimiento conexionado, sino una serie de conductas individualistas que varían desde las tendencias neohistoricistas de Ricardo Bofill o de Óscar Tusquets hasta los extremados aspectos del deconstructivismo que practican Frank Gehry o Zaha Hadid, pasando por la ironía de Robert Venturi, Helmut John o Michael Graves. El polifacético Philip Johnson dio un espaldarazo a la corriente posmoderna con la erección del edificio AT&T (1982) de Nueva York, un rascacielos coronado por un frontón partido.

La educación de Louis I. Kahn en la tradición academicista le inculcó el reconocimiento por los métodos constructivos romanos (como el de las termas de Caracalla) y produjo una conducta ambigua inspirada en el estudio reflexivo de la historia arquitectónica desde la antigüedad hasta Claude Nicolas Ledoux.

A mitad de su carrera combinó estas preocupaciones con las premisas del movimiento moderno en edificios como los laboratorios Richards (1958-1961) de la Universidad de Pennsylvania (Filadelfia) o el Instituto Salk (1965) en La Jolla (California). Gracias a estas obras monumentales alcanzó un gran fama internacional que le procuró destacadas requeridos en países en vías de desarrollo. A esta fase de su trayectoria pertenece el Instituto indio de compañía (1975), en Ahmedabad (India) y sus proyectos de la década de 1960 para Dhaka, la capital de Bangladesh, como el edificio de la Asamblea Nacional.